نمایش « شاه ماهی »  روی صحنه خواهد رفت

 

نمایش « شاه ماهی » عنوان تازه ترین اثر مشترک رضا بهاروند و احمد سلگی است که از ۲۵ اردیبهشت ماه در سالن شماره ۱ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد رفت و این تازه ترین همکاری بهاروند و سلگی بعد از نمایش « سماعی زاده » و « زهرماری » است.

امیر جدیدی، علی شادمان، النازحبیبی، فائزه یوسفی، کیوان محمدی، مهران میری، ساریناترقی، نصیرساکی و پرستو معین بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش می‌پردازند و امیر جدیدی بازیگر اصلی این نمایش بعد از گذشت چند سال دوری از صحنه نمایش، با «شاه ماهی» به عرصه تئاتر باز خواهد گذشت.

طبق برنامه ریزی های انجام شده این نمایش هرشب ساعت ۲۰:۳۰ در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می رود و امکان خرید بلیت اینترنتی این نمایش برای مخاطبان تئاتر فراهم است.

" هامون " به تماشاخانه‌ های تهران می‌ پیوندد

 

تماشاخانه " هامون " به زودی و با مدیریت هنری هادی حجازی‌ فر ، بازیگر سینما و کارگردان تئاتر ، به جمع تماشاخانه‌ های تهران اضافه می‌ شود.

این تماشاخانه که پیشتر با عنوان " باران " از پیشگامان تئاتر خصوصی کشور شناخته می‌ شد ، پس از واگذاری به تیم جدید و انجام سه‌ ماه فرایند بازسازی کامل ، با تغییرات گسترده به جمع تماشاخانه‌ های تهران اضافه خواهد شد.

هادی حجازی‌ فر، بازیگر سینما و کارگردان تئاتر ، که پس از یک دوره نسبتا طولانی دوری از عرصه نمایش ، با " هامون " به عرصه تئاتر باز می‌ گردد، دانش‌ آموخته بازیگری و کارگردانی تئاتر در مقطع کارشناسی ارشد است ؛ او پیش‌ تر آثاری همچون " ملاقات با بانوی سالخورده " ، " رومئو ژولیت " و ... را به صحنه برده است.

تماشاخانه " هامون " قرار است از اواسط اردیبهشت و با دو اجرا ـ یکی به کارگردانی حجازی‌ فر ـ  فعالیت رسمی خود را آغاز کند.

بنا بر اعلام، پس از واگذاری سالن تئاتر باران به تیم جدید در اواخر دی‌ماه، این سالن به منظور افزایش ایمنی تماشاگران، افزایش ظرفیت پذیرش مخاطب، بهبود استانداردهای فنی نور، صدا و صحنه و همچنین بهبود فضای محیطی مورد بازسازی اساسی قرار گرفت.

این مجموعه که در خیابان فلسطین، پایین‌تر از خیابان انقلاب واقع است، با ظرفیت ۱۴۰ تماشاگر به زودی و با برگزاری مراسم افتتاحیه رسمی به روی عموم بازگشایی خواهد شد.

" حمیدرضا آذرنگ " دبیر جشنواره تئاتری شد

 

شهرام کرمی ، مدیر کل اداره هنرهای نمایشی ، " حمیدرضا آذرنگ " ، چهره شناخته شده تئاتر ، سینما و تلویزیون ، را به عنوان دبیر بیست و دومین جشنواره ملی تئاتر فتح خرمشهر معرفی کرد .

در متن حکم " شهرام کرمی " آمده است :

« ایران اسلامی مفتخر است که نام پاک‌ترین فرزندانش بر تارک پر افتخار میهن همواره در جهان تلالو دارد. دلیر مردان و شیرزنانی که به نیکی بلندترین واژه‌های افتخار را در هشت سال حماسه، معنا کردند. در این میان آزادسازی خرمشهر بی‌شک نقطه درخشانی در تاریخ این سرزمین است. پاسداشت این رشادت‌ها و بازگویی این حماسه بی‌گمان اصل اخلاقی و تکلیف حقیقی برای مردمان حق‌شناس این سرزمین است.

هنرمندان اما در این میان وظیفه‌ای سترگ و خطیر خواهند داشت. بیان جلوه‌های واقعی و آسمانی آن ساحت بلند و شناساندن دقیق و شایسته آن بلندهمتان بی‌ادعا به نیکوترین شکل و خلاقانه‌ترین شمایل هنری.

نظر به تخصص، تجربه و دغدغه شخصی و هنری جنابعالی و با موافقت مدیر کل محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی منطقه آزاد اروند به موجب این حکم به عنوان « دبیر بیست و دومین جشنواره ملی تئاتر فتح خرمشهر » منصوب می‌ شوید. »

تماشاخانه ایرانشهر با ۴ اثر نمایشی فعالیت خود را از سر می‌گیرد

 

اجرا‌های تماشاخانه ایرانشهر در سال جدید از روز یکشنبه ۱۸ فروردین‌ماه با نمایش‌های « غلامرضا لبخندی » به کارگردانی کهبد تاراج و « اکوان دیو » به کارگردانی عباس عبدالله زاده و روز دوشنبه ۱۹ فروردین‌ماه با « یک ساعت آرامش » به کارگردانی جواد روشن و « آلفرد » به کارگردانی هادی عامل در ۲ سالن ناظرزاده کرمانی و استاد سمندریان آغاز می‌شود.

این مجموعه تئاتری در سال جدید و از روز یکشنبه ۱۸ فروردین‌ماه با نمایش‌های « غلامرضا لبخندی » به کارگردانی کهبد تاراج و « اکوان دیو » به کارگردانی عباس عبدالله زاده به ترتیب در ساعت‌های ۱۹:۱۵ و ۲۱ در سالن استاد سمندریان فعالیت خود را آغاز می‌کند.

همچنین از روز دوشنبه ۱۹ فروردین‌ماه نیز نمایش‌ های « یک ساعت آرامش » به کارگردانی جواد روشن و « آلفرد » به کارگردانی هادی عامل به ترتیب در ساعت‌های ۱۹:۴۵ و ۲۱:۳۰ در سالن ناظر زاده کرمانی روی صحنه می‌روند.

بازیگران نمایش « ریچارد سوم اجرا نمی‌ شود » معرفی شدند

 

نمایش « ریچارد سوم اجرا نمی‌شود » نوشته ماتئی ویسنی‌یک است که اصغر نوری آن را ترجمه کرده و روح الله جعفری، دراماتورژی و کارگردانی آن را بر عهده دارد.

بازیگران نمایش « ریچارد سوم اجرا نمی‌ شود » حمید رحیمی، نسیم شجاعی، پوریا سلطان‌زاده، شهاب عباسیان، حسام‌الدین مختاری، مهدی بجستانی، محمد فرجی‌پور، آذر خوارزمی، حمید حبیبی‌فر، ندا حاجی‌بابایی، سیدرضا علوی، کامیار محبی و مجید رحمتی هستند که به‌ ترتیب ورود به صحنه در آن به‌ ایفای نقش می‌پردازند.

این نمایش روایت برهه‌ای از زندگی کارگردانی است که در روسیه اجازه اجرای نمایش به او داده نمی‌شود.

این نمایش از اواخر تیر تا مرداد، ساعت ۱۹:۴۵ در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر به‌ صحنه می‌رود.

آغاز اجرای نمایش « دیگری » از ۲۷ تیرماه

 

نمایش « دیگری » به نویسندگی و کارگردانی محمد حاتمی و تهیه کنندگی اردشیر رضایی از ۲۷ تیر تا ۲۵ مرداد ساعت ۲۰:۴۵ در تالار حافظ روی صحنه می‌رود.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: قصه این اثر نمایشی حکایت از زندگی زنی نویسنده دارد که در حوادث پیرامون اجتماعش سخت درگیر می‌شود و آخرین رمانش را بر اساس اتفاقات اطرافش پایه‌ریزی می‌کند به شکلی که غرق در جهانی دیگر با قصه دیگری  می‌شود.

پیش فروش بلیت این اثر نمایشی از امروز آغاز شده است.

بازیگرانی که در نمایش « دیگری » ایفای نقش می کنند عبارتند از خسرو شهراز، توماج دانش بهزادی مهمان از گروه تئاتر پراکسیس، نوشین اعتماد، لاله مرزبان و محمد حاتمی.

از دیگر عوامل این نمایش می‌توان به مدیر اجرایی: شیرین خشایی، طراح لباس: هلیا شکری، موسیقی: گروه تهران الف، دستیار یک کارگردان: پیمان بلاغی، منشی صحنه: زهرا فراهانی و مشاور رسانه و روابط عمومی علی دهبان اشاره کرد.

پیش از این نمایش، محمد حاتمی نمایش « پالت » را در سالن ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر  روی صحنه برده بود.

علاقه‌مندان به تماشای این نمایش می‌توانند به تالار حافظ واقع در خیابان رازی، خیابان استاد شهریار، روبروی تالار وحدت، سالن حافظ مراجعه کنند.

کنسرت ـ تئاتر « ده سال تنهایی » دوباره روی صحنه می‌رود

 

این کنسرت ـ تئاتر که تمدیدش برای مرتبه سوم در اردیبهشت ماه لغو شده بود، در روزهای ۲۹ تیر و یکم مرداد ماه به تالار وحدت باز می‌گردد.

اشکان خطیبی دومین تجربه خود را به عنوان کارگردان در « ده سال تنهایی » برای دوره سوم دوباره روی صحنه می‌برد.

« ده سال تنهایی » یک پروژه مولتی مدیا و تکمیل شده پروژه « راک دِ پن » است که این بار بر اساس یک مفهوم دیگر، با قطعاتی از یک جنس موسیقی دیگر و نیز یک نمایش دیگر  به صحنه می‌رود؛ در واقع این اثر ترکیبی از مدیوم نمایش، موسیقی، نقاشی دیجیتال و همین‌طور سینما که با اجرای آثاری از استینگ، ریدیوهد، پینک فلوید، بیجیز و...بر روی صحنه می‌رود.

« ده سال تنهایی » که بر اساس طرحی از سهیل دانش اشراقى، اشکان خطاشکان خطیبییبی و کارگردانی اشکان خطیبی تهیه و تولید شده است، از حضور آناهیتا درگاهی، پوریا رحیمی‌سام و  به عنوان بازیگر بهره می‌برد. نوازنده‌هایی همچون: بردیا امیری، نیما رمضان، آرش سعیدی، سروش عدل و هومن نامداری نیز در این اجرا در کنار اشکان خطیبی ساز می‌زنند. همچنین تارا صلاحی، پریماه خصوصی و مونا شمس نیز به عنوان همخوان در این اثر حضور خواهند داشت.

تهیه‌کنندگی این اثر بر عهده موسسه آوای دوران با مدیریت سهیل ترابی است. علاقه‌مندان برای تهیه بلیت می‌توانند برای تهیه کنسرت ـ تئاتر « ده سال تنهایی » به سایت ایران نمایش مراجعه کنند.

اعضا شورای کانون تئاتر دانشگاهی معرفی شدند

 

میلاد نیک‌آبادی مدیر کانون تئاتر دانشگاهی اعضا شورای این کانون را فرهاد مهندس پور، رضا سرور، بهزاد آقاجمالی، یوسف باپیری و تینو صالحی معرفی کرد.

اعضا این شورا با دقت و از بین چهره‌های دانشگاهی فعال و تاثیر گذار انتخاب شده‌اند.

نیک آبادی در معرفی اعضا این شورا به بخشی از سابقه و فعالیت‌های هر یک اشاره کرد و افزود: فرهاد مهندس پور دکترای پژوهش هنر و کارشناس ارشد بازیگری و کارگردانی از دانشگاه تربیت مدرس وکارشناس بازیگری و کارگردانی از دانشکده هنرهای زیبا دانشگاه تهران و یکی از اساتید شناخته شده و تاثیرگذار تئاتر به شمار می‌رود.

رضا سرور منتقد، مدرس، دراماتورژ و نمایشنامه نویس و بهزاد آقا جمالی نیز دراماتورژ، نمایشنامه نویس و کارگردان تئاتر و یکی از فعالین تئاتر دانشگاهی به شمار می رود. یوسف باپیری و تینو صالحی نیز از جمله کارگردانان و نویسندگان تئاتر به شمار می روند که به واسطه تدریس با نسل جوان تئاتر ارتباط نزدیک دارند.

مدیر کانون تئاتر دانشگاهی هر یک از اعضا این شورا را دارای سوابق درخشان با کسب جوایز متعدد از جشنواره‌های دانشگاهی و دانشجویی دانست که با تئاتر دانشگاهی به عرصه حرفه ای معرفی شده‌اند و همواره در ارتباط نزدیک با عرصه آکادمیک تئاتر بوده‌اند.

نمایش «الیور توئیست» ترانه‌سرایانش را شناخت

 

ترانه سرایان نمایش موزیکال « الیورتوئیست » معرفی شدند.

ترانه‌های ۱۵ قطعه‌ی موزیکال نمایش « الیور توئیست » با اقتباس از متن اصلی نمایشنامه و همچنین فیلم موزیکال این اثر ساخته‌ی کارول رید توسط کامران رسول زاده (شاعر، آهنگساز و خواننده ی نام آشنا) و محمدرضا کوهستانی (نویسنده و آهنگساز) با رویکردهای اجتماعی امروز باز سرایی شدند.

کامران رسول زاده علاوه بر سرودن اشعار این  نمایشنامه، در زمینه‌ی موسیقی و خوانندگی نیز فعالیت دارد و آخرین مجموعه‌ی شعر او با نام “کوتاه بیا عمرم به نیامدنت قد نمی‌دهد” چندین بار تجدید چاپ شده است.

محمدرضا کوهستانی اما علاوه بر نمایشنامه‌نویسی، در حوزه آهنگسازی نمایش نیز فعالیت دارد و اخیرا نیز نمایشنامه «یه کلیک کوچولو» از وی به چاپ رسیده است. همچنین فرزانه سادات شجاعی نیز در سرایش این مجموعه همکاری داشته است.

این ترانه ها در اختیار گروه کر و بازیگران نمایش قرار گرفته و همزمان با ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس در حال تمرین هستند.

‎ نمایش موزیکال الیور توئیست به کارگردانی حسین پارسایی و تهیه کنندگی موسسه فرهنگی هنری  حریر هنر شرق از  اول آذر ماه ساعت ١٨ در تالار وحدت به صحنه خواهد رفت.

" سوسن پرور " نمایش « هایلایت » را روی صحنه می‌برد

 

نمایش «هایلایت» به کارگردانی سوسن پرور به زودی در تماشاخانه باران روی صحنه می‌رود.

سوسن پرور در این نمایش با نگاهی آسیب‌شناسانه و با رویکردی کاملا طنازانه به از بین رفتن مفهوم خانواده می‌پردازد. «هایلایت» روایت زندگی زناشویی چند زن در یک آرایشگاه است و این سوال را مطرح می‌کند که چرا زندگی‌های متاهلی در حال حاضر چندان موفق نیستند؟ چرا میانه راه عشق فراموش می‌شود، آن‌ها که عاشق هم بودند به هم عادت می‌کنند و یا اینکه زندگی‌شان شامل روزمرگی می‌شود و گذر زمان باعث می‌شود خوبی‌های یکدیگر را فراموش کنند و فقط ایرادهای یکدیگر را ببینند.

«هایلایت» را ریحانه حسن‌زاده و سوسن پرور نوشته‌اند و از آخر آبان ماه در تماشاخانه باران به روی صحنه می‌رود.

سوسن پرور بازیگر تئاتر،‌ سینما و تلویزیون پیش از این با نمایش «پالت» به کارگردانی محمد حاتمی به روی صحنه رفته بود.

پرور نمایش‌های «توالت»، «شوک»، «اشتب با ه گرد تنها» و .... را کارگردانی کرده است.

وضعیت تعطیلی سالن‌های تئاتر در اربعین حسینی مشخص شد

 

تمامی نمایش‌های به صحنه رفته در تالارهای مختلف مجموعه تئاتر شهر روزهای چهارشنبه 17 و پنجشنبه 18 آبان ماه همزمان با ایام سوگواری اربعین حسینی به صحنه نمی‌روند.

شایان ذکراست؛ هم‌اکنون نمایش‌های «کلنل» به کارگردانی خیرالله تقیانی‌پور در تالار اصلی، «بی خوابی» به کارگردانی سهراب سلیمی در تالار قشقایی، «آکواریوم» به کارگردانی سیامک احصایی در تالار چهارسو، «پرواز شماره 745» به کارگردانی مرجان پورغلامحسین و «نذار این خواب تعبیر بشه» به کارگردانی مهدی نصیری در تالار سایه و «آن سه نفر» به کارگردانی شهاب راحله در پلاتو اجرا روی صحنه است.

همچنین تماشاخانه سنگلج به مناسبت اربعین شهادت امام حسین (ع) و یاران با وفایش  روزهای چهارشنبه و پنج شنبه 17 و 18 آبان ماه تعطیل است.

نمایش «اون دیگه اینجا زندگی نمی‌کنه» به نویسندگی و کارگردانی پیام عزیزی که اجرای خود را از روز 30 مهر ماه آغاز کرده روز جمعه 19 آبان ماه ساعت 19 و 45 دقیقه اجرای خود را از سر خواهد گرفت. 

در ادامه تعطیلات سالن‌های نمایش، مجموعه پردیس تئاتر تهران نیز همزمان با اربعین حسینی روزهای چهارشنبه و پنج شنبه 17 و 18 آبان ماه اجرایی ندارد.

از روز جمعه 19 آبان ماه دو نمایش «سیاوش در آتش» به کارگردانی مجید علم بیگی در تماشاخانه استاد رشیدی ساعت 19 و 30 دقیقه و نمایش «پایین گذر سقاخانه» به کارگردانی حامد آقایی در تماشاخانه استاد کشاورز ساعت 19 به روی صحنه می‌رود.

 

نمایش « پابرهنه در پارک » به تئاتر شهرزاد رسید

 

نمایش « پابرهنه در پارک » به نویسندگی نیل سایمون،‌کارگردانی مریم باقری و بازی افسانه چهرآزاد، بهاره رهنما، محمد صدیقی مهر و امیررضا وزیری به صحنه تئاتر می‌آید.

موسیقی این نمایش توسط شهرام نجاتی اجرا می‌شود و نمایش از 29 خرداد ساعت 20 در تماشاخانه شهرزاد به صحنه می‌رود.

ژانر نمایش کمدی است و در واقع به کسانی می‌پردازد که به اصل و اساس زندگی پی برده اند.

همچنین به گفته روابط عمومی نمایش ، دیدن این نمایش به افرادی که از روزمرگی ها خسته‌اند و به دنبال راهی برای فرار از کرختی و خستگی‌اند توصیه می‌شود.

آغاز به کار هیئت انتخاب بخش خردسال جشنواره تئاتر کودک و نوجوان

 

هیات انتخاب بخش خردسال متشکل از سه نویسنده و کارگردان تئاتر ارزیابی متون و طرح های رسیده به این بخش را آغاز کرد.

در این هیات منصور خلج ، مدرس ، نویسنده و کارگردان تئاتر همراه با علی اکبر قاضی نظام نویسنده و کارگردان تئاتر و سینما و فاطمه ابرار پایدار کارگردان ، طراح و بازیگر تئاتر حضور دارند.

بخش خردسال جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان که در چند دوره اخیر و به صورت تخصصی برای مخاطبان خردسال برگزار می شود با رویکرد آموزشی و اجرا در مهدها و مراکز آموزشی خردسالان جایگاه خود در بین هنرمندان تئاتر کودک و نوجوان را تثبیت کند.

بیست و چهارمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان با دبیری مریم کاظمی در آذر ماه 1396 در شهر همدان برگزار می شود.

« ارژنگ امیرفضلی » با « رویای شب دهم اردیبهشت » به صحنه تئاتر آمد

 

ارژنگ امیرفضلی، بازیگر شناخته شده سینما، تئاتر و تلویزیون به زودی در نمایش « رویای شب دهم اردیبهشت» به نویسندگی نادر برهانی مرند و کارگردانی میلاد جباری مولانا از دهم اردیبهشت به تالار وحدت می‌رود.

در مورد محتوای نمایش و داستان از الان چیزی نمی‌گویم تا جذابیت آن برای مخاطبان حفظ شود. در همین اندازه بگویم که «رویای شب دهم اردیبهشت» ترکیبی از تصویر و حرکت است و یک گروه حرفه‌ای از بازیگران و همچنین یک گروه حرکت جوان و خلاق از حدود سه ماه قبل در حال تمرین برای اجرای این نمایش هستند.

فیلم‌های سینمایی، محاکمه در خیابان به کارگردانی مسعود کیمیایی، اخراجی‌ها 1 و 2 به کارگردانی مسعود ده نمکی و سریال‌های تلویزیونی «سر به راه» به کارگردانی سعید سلطانی، «همه خانواده من» به کارگردانی داریوش فرهنگ، «کسی خوابه؟» و «قرارگاه مسکونی» به کارگردانی سید جواد رضویان را می‌توان به عنوان بخشی از کارنامه هنری ارژنگ امیرفضلی معرفی کرد.

پیش فروش اینترنتی این نمایش به زودی در سایت تیوال آغاز می شود.

برگزاری دومین ورک شاپ بین‌المللی بازیگری و کارگردانی در جشنواره تئاتر ایتالیا

 

کیومرث مرادی کارگردان تئاتر و استاد دانشگاه گفت: کمپانی تئاتر باران با همکاری گروه تئاتر بین‌المللی پوتلج از یکم تا سیزدهم تیرماه، دومین ورک‌شاپ بین‌المللی بازیگری و کارگردانی را در جشنواره « بینافرهنگی و آزمایشگاهی تئاتر ایتالیا 2017 » در ایتالیا برگزار می‌کند.

مدیر بخش آموزش و بین الملل کمپانی تئاتر باران در همین زمینه از اجرا و کارگاه آموزشی کمپانی تئاتر پوتلچ ایتالیا و یک گروه از کشور ژاپن در ایران هم خبر داد.

سال 95 قراردادی را میان کمپانی تئاتر باران و کمپانی پوتلج برقرار کردم که براساس آن، قرار شد ارتباط‌های فرهنگی میان ایران و ایتالیا آغاز شود. فکر می‌کنم با این قرارداد برای اولین‌بار یک تئاتر خصوصی در ایران دست به چنین کاری زده و به نظرم این بی‌سابقه‌ترین حضور بین‌المللی تئاتر خصوصی ایران است.

به زودی تعدادی از هنرجویان و دانشجویان تئاتر در « جشنواره میان فرهنگی و آزمایشگاهی تئاتر ایتالیا » که طی همکاری کمپانی تئاتر باران و گروه تئاتر بین‌المللی پوتلچ (Teatro Polach) برگزار می‌شود، شرکت می کنند و طی همین همکاری از این گروه برای اجرای دو نمایش در ایران دعوت کردم و نمایش «ساکورا» نیز از کشور ژاپن برای این جشنواره بینافرهنگی به ایران دعوت شده است.

کارگردان نمایش « شکلک » در همین زمینه تصریح کرد: نخستین دوره این برنامه، سال گذشته اتفاق افتاد و ما توانستیم 9 دانشجو را به این سفر ببریم. بسیار سفر پرباری بود. من به‌صورت هم‌زمان نمایش « نامه‌های عاشقانه از خاورمیانه » که در ایران با بازیگران ایرانی و در آمریکا با بازیگران آمریکایی اجرا کرده‌ام را به این دوره از جشنواره بردم.

آنها قرار است 2 اردیبهشت وارد ایران شوند و به مدت 10 روز در تئاتر باران علاوه بر اجرای نمایش ورک شاپ‌های آموزشی پیشرفته برگزار خواهند کرد. همچنان کارگاه های آموزشی بازیگری و کارگردانی را در دو موسسه کارنامه و باران دارم.

هدفم از این کلاس‌ها ارائه آخرین متدها و روش‌های بازیگری و کارگردانی است. در کلاس های کارگردانی‌ام آثار کارگردان‌های بزرگ دنیا را با هنرجویان مرور و درباره جدیدترین شیوه های کارگردانی صحبت می‌کنیم، امیدوارم این کلاس ها کمکی برای هنرجویان باشد.

ضبط صدای نقش « خیام » به اتمام رسید

 

بهروز غریب پور درباره آخرین شرایط ساخت اپرای « خیام » گفت: خوشبختانه با اقدامات و برنامه ریزی های صورت گرفته ضبط صدای نقش خیام به خوانندگی محمد معتمدی توسط امیر بهزاد آهنگساز، فرنوش بهزاد رهبر ارکستر « یورو ای شیا » در استودیوی « آبی رود » به اتمام رسید.

محمد معتمدی با توانمندی یک بازیگر حرفه ای و البته یک خواننده تراز اول موسیقی آوازی در زمانی فشرده و با وسواس ضبط صدای نقش خیام اپرای عروسکی « خیام » را به اتمام رساند. او تمام تجربه هایش در حوزه آواگری یک اپرای ملی را با در نظر گرفتن پس زمینه های آواگری نقش « حر » در اپرای عاشورا، نقش « مولوی » در اپرای مولوی، « حافظ » در اپرای حافظ و نقش « سعدی » در اپرای سعدی به کار گرفت و بهترین شکل از عهده نقش خیام بر آمد.

موسیقی اپرای « خیام » بر عهده امیر بهزاد بوده که وی پیش از این در ساخت موسیقی اپرای سعدی و بازآفرینی اپرای « لیلی و مجنون » با گروه ما همکاری بسیار خوبی داشت. ضبط موسیقی نیز توسط فرنوش بهزاد رهبر ارکستر ایرانی ساکن لندن در « آنجل استودیو » به عنوان قدیمی ترین استودیوی شهر لندن انجام گرفته و میکس نهایی آن به زودی در استودیوی « آبی رود » آغاز می شود.

کارگردان اپراهای عروسکی با بیان اینکه تمرین های گروه تئاتر عروسکی « آران » به زودی آغاز می شود، توضیح داد: طی هفته های گذشته با همکاری علی پاکدست، مریم اقبالی، قاسم رحمتی، حجت هاشمی، مرضیه نادری و سایر اعضای گروه تئاتر عروسکی « آران »، ساخت عروسک‌ها و دکورهای متعدد اپرای عروسکی « خیام » با کار بی وقفه به پایان رسیده و با حمایت مسئولان بنیاد فرهنگی هنری رودکی، معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی پس از سال‌ها کاستی های پردیس عروسکی فردوسی نیز رفع شده که این موضوع می تواند شرایط مناسبی را برای اجرای اپرای ملی خیام فراهم کند. به هر صورت در اپرای خیام ترکیبی از سه نسل از اعضای گروه تئاتر عروسکی « آران » حضور دارند که به زودی این اثر ملی را در پردیس نمایش عروسکی فردوسی به صحنه خواهند برد.

مهدی فرشیدی‌سپهر : «عقل صورتی » مسائل فراموش شده کودکان را مطرح می‌کند

 

مهدی فرشیدی‌سپهر گرداننده و قصه پرداز نمایش « عقل صورتی » که نوزده اجرا از آن در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوان گذشته است، عنوان کرد: مجری طرح این نمایش محمدرضا کریمی صارمی و نویسنده آن خود من هستم.

این نمایش با عنوان « عقل صورتی » یا عنوان فرعی « مدادی که فقط مشق نمی‌نوشت » درباره کودکانی است که به تعبیر خودمان نسلشان درحال انقراض است این کودکان به جای شرکت در مسابقات بازونمایی، توجه به پولدارتر، باکلاس‌تر شدن و نمره بیشتر گرفتن به درون خود نظر افکنده‌اند.

در این نمایش تلاش کرده‌ایم مسائل فراموش شده درباره کودکان را بازگو کنیم مسائلی که شاید بخشی‌ از آن جنبه فلسفی دارد و بخشی دیگر جنبه بهداشتی، برخی هم توجه مادر، پدرها، معلمان، مدیران یا حتی خود کودکان به فراموشی سپرده شده است.

بنابراین چنین محتوایی در قالب یک داستان درباره زندگی عجیب و غریب یک پسر بچه به نام رضا است که معلمی به نام چهل چهرگانی دارد و او را دربرابر تمسخر دیگران حمایت می‌کند.

سپهر هدف اصلی از اجرای این نمایش را آموزش به خانواده‌ها و بچه‌ها درباره این است که مشق و تکلیف و نمره اهمیتی ندارد بلکه این درک واقعی زندگی است که اهمیت پیدا می‌کند.

در این نمایش 18 بازیگر حضور دارند، سعید ابک، مهرداد باقری، رحیمه باروتچی، شراره طیار، مریم آشوری، مریم علوی و... هشت بازیگر جدید که اولین بار است بر صحنه می‌روند اینها از 5 سال تا 50 ساله هستند. نمایش ما در مرکز تولید تئاتر کانون پرورش فکری اجرا هر روز 5/5 عصر به غیر از شنبه ها تا پایان اردیبهشت اجرا خواهد داشت.

متأسفانه تا به حال استقبال خوب نبوده، به سبب اینکه کمپین های تبلیغاتی بیشتر بر تئاترهای شاد و موزیکال دست می‌گذارند، مردم هم وقتی تمایل به دیدن تئاتر دارند به سمت کارهای شاد و موزیکال می‌روند، در صورتی که آنچه باید دیده شود فقط کار شاد و موزیکال نیست بلکه توجه به دانایی هم اهمیت دارد حتی اگر در دل اندوه و تعجب و ترس باشد دراین نمایش همه این احساسات را نمایش می‌دهد بنابراین امیدوارم از این پس نمایش با استقبال بیشتری روبه رو شود.

سپهر با دعوت از هنرمندان، جامعه نگران، والدین و معلمان برای تماشای این نمایش گفت: روز گذشته نیز آقای پرویز پورحسینی برای دیدن نمایش حضور یافتند و من از همه خواهش میکنم که این نمایش را از دست ندهند.

نمایش « عقل صورتی » هر شب به جز شنبه‌ها ساعت 17/30 در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تا انتهای اردیبهشت اجرا خواهد داشت.

بازبینی مرحله دوم تئاتر دانشگاهی از امروز آغاز شد

 

طبق جدول زمانبندی اعلام شده دبیرخانه، دانشگاه‌های شهر تهران، طی 9 روز میزبان گروه‌های نمایشی دانشجویی از دانشگاه‌های کشور می‌شوند تا مرحله دوم بازبینی خود را پشت سر بگذارند.

هیات بازبین متشکل از؛ امین عظیمی، ناصر حبیبیان، بهزاد آقا جمالی، یوسف باپیری و مرتضی میرمنتظمی از 26 فروردین تا 2 اردیبهشت1396، 78 نمایش پذیرفته شده در مرحله اول را به صورت حضوری و غیر حضوری بازبینی و نمایش‌های راه یافته به جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی را معرفی می‌کنند.

مطابق جدول زمانبندی اعلام شده؛ دانشگاه سوره، دانشکده هنر و معماری، دانشگاه تهران، دانشگاه هنر، دانشگاه سوره و دانشگاه علمی و کاربردی طی یک هفته میزبان گروه‌های نمایشی از دانشگاه‌های تئاتری کشور می‌شوند تا مرحله دوم بازبینی خود را پشت سر بگذارند.

جدول زمانبندی بازبینی مرحله دوم در سایت جشنواره به آدرس www.iiutf.ir قابل دسترسی و مشاهده است. بیستمین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران از 15 لغایت 23 اردیبهشت 1396، به دبیری مهدی گمار در تهران برگزار می‌شود.

هستی حسینی : برداشتی متفاوت از « رومئو و ژولیت » با کاراکترهای معلق!

 

هستی حسینی کارگردان نمایش جدید « رومئو و ژولیت » به نویسندگی باقر سروش که این روزها در تئاتر مستقل تهران به صحنه می رود، عنوان کرد: متنی که ما در این نمایش بر آن کار کردیم با متن شکسپیر متفاوت است چرا که مفهوم برای ما تفاوت می‌کند.

 متن رومئو و ژولیت یک پوسته ظاهری دارد. همه می دانیم این داستان عشقی معروفی در طول تاریخ بشر است اما چیزی که وجود دارد بستری که ایجاد شده است اما در انتهای داستان قتل و خودکشی اتفاق می افتد. بنابراین در این نمایش آدم ها در شرایطی خواسته یا ناخواسته قرار می گیرند که با شرایط جامعه متفاوت است آنها می خواهند نقشی که باید را بازی نکنند و کاری که خودشان دوست دارند را انجام دهند بنابراین این فردیت است که در برابر جامعه ایستاده است و سرانجام کهن الگو با ویرانگری مواجه می شود.

ایده اولیه من هم همین بود یعنی کاراکترهایی که روی زمین نیستند، روی ارتفاع قرار دارند البته ایده اولیه ام درباره این موضوع چیز دیگری بود ولی بعد در کار چیز دیگری در آمد در نهایت مخاطب در کار حس اضطراب از موقعیت بازیگران را با دکور در وجودش تجربه می کند.

کاراکترهای نمایش معلق و دکور سازه خشن و ماشینی است که در نهایت شخصیت ها را در خود می بلعد، ژولیت را می بینیم که بلعیده می شود این نماد جامعه ای است که تفاوت ها و خواسته ها را برنمی تابد چرا که با آن همراه نمی شود و در نهایت شخصیت های اصلی نابود می شوند و این شاخصه اصلی اجرا است.

وی با اشاره به اینکه به دلیل رمانتیک بودن داستان، دکوری سخت و خشن ترتیب داده شده، توضیح داد: تصور کردم که اینطور حال رمانتیک داستان حفظ می شود به خاطر همین لباس ها حالت مدرن اما حال رماتیک دارند، تصویرها هم اولین کارکردشان همین است که در کنار آن دکور طراحی برای تصویر، نور و لباس داشته باشیم و حال شاعرانه و رمانتیک حفظ شود و همذات پنداری و سمپاد ایجاد کند.

یک تکنیک فنی که خاص ما برای دکور با کف سفید و تصاویر به صورت سه بعدی با سه پروژکتور پخش می شود.

حسینی با اشاره به گروه 5 نفره خود و اینکه از 5 سال پیش کار را شروع کرده،‌ گفت: کار ما اینطور است حتی دو روز آخر اجرا می تواند تغییر در کار ما ایجاد کند همین الان هم روزها و شب ها تمرین داریم، کلا کار سبک اش اینطور است که انعکاس کار که مشخص شود تماشاگر با آن ارتباط برقرار می کند و ما همچنان براساس بازخوردها کار را بازنویسی می کنیم و تمرین داریم.

فعلا که سالن ما پر و استقبال خوب است امیدواریم آینده هم اینطور باشد.

خوشبختانه الان به نگاه خاصم نزدیک هستم براساس نمایشنامه رومئو و ژولیت شکسپیر و به جز رومئو و ژولیت بقیه کاراکترها را خودم ساختم و همین باعث شد 5 بازیگر اصلی و 4 متغیر داشته باشم چرا که فاز با کار خود شکپیر متفاوت است.

نمایش رومئو و ژولیت از هفدهم فروردین ماه هر شب تا انتهای اردیبهشت ساعت 20/30 در تئاتر مستقل تهران به صحنه می رود.

در این نمایش شهروز دل افکار، رامین سیاردشتی، تابا فجرک، نازآفرین کاظمی، علیرضا کی منش و فرزین محدث بازی می کنند.

اجرای خیریه نمایش " مافیا "

 

عواید یک شب اجرای نمایش « مافیا » به دانشجویان نیازمند اختصاص می‌یابد.

عوامل نمایش « مافیا » با همراهی موسسه خیریه "آراسته" اجرای روز دوشنبه 28 فروردین‌ماه خود را به حمایت از دانشجویان نیازمند اختصاص می‌دهند.

بر این اساس اجرای خیریه نمایش مافیا روز دوشنبه ساعت 21 در تماشاخانه باران برگزار می‌شود.

این نمایش  به نویسندگی و کارگردانی افروز فروزند و تهیه‌کنندگی بابک قهرمانی و هنرنمایی نگار عابدی، حمیدرضا فلاحی، علی تاج‌ میر، میثاق زارع، غزاله نظر، اِروین گالستیان، تنی آواکیان و آواز گلچهر دامغانی در تماشاخانه باران روی صحنه می‌رود.

این نمایش داستان هفت دوست را که در یک مهمانی خداحافظی گرد هم آمده‌اند روایت می‌کند؛ دوستانی که تصمیم می‌گیرند برای واپسین بار مافیا بازی کنند، غافل از آنکه به تدریج لایه‌هایی از زندگیِ گذشته و حال آن‌ها آشکار می‌شود.

موسسه خیریه آراسته تاکنون 30 هزارمترمربع فضای آموزشی از جمله دانشگاه، مدرسه، خوابگاه و درمانگاه به جامعه علمی و پزشکی کشور اهدا کرده و حدود 200 دانشجوی نیارمند را نیز تحت پوشش دارد.

عمو قناد نمایش « دُم‌پنبه‌ای‌ها » را افتتاح می‌کند

 

مراسم افتتاح نمایش « دم پنبه‌ای‌ها » به کارگردانی بابک مولانا و نویسندگی کیومرث قنبری آذر با حضور عمو قناد(مجید قناد) جمعه 25 فروردین برگزار می‌شود.

این نمایش از 23 فروردین در تالار هنر به صحنه رفته اما مراسم نمادین افتتاحیه جمعه،‌25 فروردین برگزار می‌شود.

نمایش « دم‌پنبه‌ای ها » برداشتی آزاد از کتاب شورش خرگوش ها ‌(آریل دورفمان‌) است.

بازیگران این کار احمد خیر آبادی، رضا نعمتیان، محمد کار آزاد، لیلا ارجمند پیوند، سهیل پناهی و حدیثه سادات حسینی هستند.

این نمایش ساعت 17/45 در تالار هنر به نشانی هفت تیر،‌خیابان مفتح جنوبی و خابان ورزنده اجرا می‌شود.

استقبال مخاطبان از اجراهای تماشاخانه ایرانشهر

 

نمایش‌های به صحنه رفته در اولین ماه سال 96 در تماشاخانه ایرانشهر، با استقبال مخاطبان و هنرمندان عرصه‌های مختلف اجرا می‌شوند.

 
این مجموعه تئاتری که فعالیت خود در سال 96 را با میزبانی 4 اثر نمایشی آغاز کرده، با استقبال مخاطبان و اهالی هنر مواجه شده است.

این در حالی است که نمایش‌های « ولپن » به کارگردانی مهدی کوشکی و « آوازهای سر شام » به کارگردانی کاوه مهدوی در سالن دکتر ناظرزاده کرمانی و « ... و چند داستان دیگر » به کارگردانی پیام لاریان و « سونات پاییزی » به کارگردانی جلال تهرانی در سالن استاد سمندریان، هفته اول اجراهای خود را سپری می کنند.

طبق برنامه ریزی انجام شده، نمایش های « ولپن » و « آوازهای سر شام » که به ترتیب ساعت 17:15 و 21 به صحنه می روند تا 15 اردیبهشت ماه و نمایش های « ... و چند داستان دیگر » و « سونات پاییزی » که به ترتیب ساعت 18:30 و 20:30 به صحنه می روند تا 17 اردیبهشت ماه به اجرای عمومی خود ادامه می دهند.

پیشنهاد « محمد بحرانی » و « وحید آقاپور » برای دیدن یک تئاتر

 

محمد بحرانی و  وحید آقاپور مهمان سومین اجرای نمایش « آدم ، آدم است » بودند.

محمد بحرانی، بازیگر و صداپیشه‌، وحید آقاپور، بازیگر تئاتر، دوشنبه21 فروردین ماه، مهمان سومین اجرای نمایش « آدم ، آدم است » به کارگردانی حبیب الله دانش بودند.

 محمد بحرانی بعد از اجرای نمایش عنوان کرد:من خیلی گروه را دوست داشتم، بسیار گروه منسجمی بود. حبیب دانش، کارگردان کار را از سال 79، که هم‌کلاسی من در دانشکده‌ی هنرهای زیبا بود، می‌شناسم. با افتخار به تماشای این کار نشستم. متن « آدم، آدم است » از برشت، جزو متن‌های آشناست. بسیار از دیدن این نمایش لذت بردم. دم همه‌ی عوامل این نمایش گرم. از همه‌ی دوستان دعوت می‌کنم، برای تماشای این نمایش بیایند. من به بازیگران جوان این کار، که در تهران و در سالن مولوی، این کار را اجرا کردند، افتخار می‌کنم.»

وحید آقاپور پس از اجرای نمایش عنوان کرد: در مجموع، من این نمایش را، نمایش موفقی می‌دانم، زیرا فضاسازی خیلی گویایی در این نمایش اتفاق می‌افتد و تقسیم‌بندی صحنه‌ها به شکلی است که از تنوع بصری خوبی برخوردار است. جنبه‌ی موزیکال نمایش نیز به نظرم به این اجرا کمک کرده‌است. اگر من این نمایش را طراحی و اجرا می‌کردم، نمایش‌نامه را کوتاه‌تر می‌کردم تا نمایش در زمان کوتاه‌تری اتفاق بیفتد.

از نظر کارگردانی، به نظر من، شاهد نمایش کارگردانی شده و منسجمی هستیم که عناصر مختلف آن، پیوند خوبی با هم دارند. این نمایش از نظر کارگردانی نمره‌ی خوبی می‌گیرد.

من در بحث انتخاب نمایشنامه نقد دارم، به نظر من نمایشنامه را می‌شد به‌گونه‌ای انتخاب کرد که درک مستقیم‌تری از جامعه ارائه بدهد اما این‌ که یک پروسه‌ی کارگاهی منجر به اجرای این نمایش شده و بازی جوانانی که تجربه‌های نخستین آن‌هاست، در مقابل چشمان تماشاچیان تالار مولوی محک می‌خورد؛ اتفاق بسیار خوبی‌ است.  وجود یک پروسه‌ی طولانی‌مدت کارگاهی برای به صحنه رفتن این نمایش، کاملاً مشهود است. و ریزه‌کاری‌های زیاد این اجرا، تماشاچی را متوجه روند تمرین مستمر و طولانی این گروه می‌کند. این نمایش، نمایش ارزشمندی است. ممکن است که از لحاظ نمایش‌نامه عده‌ای از مخاطبان ارتباط برقرار نکنند، اما این موضوع ارزش تلاش‌های این گروه را زیر سؤال نمی‌برد.

حسن برجکی،فرزانه جمال زاده، فریبا رسولی، علی اصغر زارعی ، محمدرضا صالحی،صادق طالعی، عباس طباطبایی ،حسن فضلی ، نگار محمدزاده ،عباس نورمحمدی،فریبرز واحدی در نمایش « نمایش آدم آدم است » ایفای نقش خواهند کرد.

علاقه‌مندان به تماشای این نمایش می‌توانند از روز18 فروردین ساعت 20:30 هر روز غیر از شنبه‌ها به تالار مولوی در میدان انقلاب، خ 16 آذر تالار مولوی مراجعه کنند.

بابک مولانا : نوجوانان از نمایش « دُم‌پنبه‌ای‌ها » درس می‌گیرند

 

بابک مولانا کارگردان نمایش جدید « دُم‌پنبه‌ای‌ها » که قرار است از 23 فروردین ماه در تالار هنر روی صحنه برود، گفت: داستان این نمایش برگرفته از کتاب « شورش خرگوش‌ها » (آریل دورفمان‌) نوشته کیومرث قنبری آذر است. این نمایش برای اولین بار در سال 78 با ترجمه امیلی امرایی از سوی نشر افق منتشر شد پس از آن در چهارمین دوره جشنواره کتاب برتر هم برگزیده شد. کیومرث قنبری آذر نیز براساس این رمان نمایشنامه را تألیف کرد.

وی با اشاره به اینکه کتاب‌های زیادی از دورفمان را در خیلی جاها از جمله هالیوود اقتباس کرده و تبدیل به فیلم کردند، افزود: این داستان کودک و نوجوان او نیز درباره خودکامگی و خودرأیی انسان ها است.

در این نمایش شخصیتی است به نام گرگ شاه که در دوران کودکی به خاطر اینکه چاق بوده و نمی‌توانسته خرگوش‌ها را شکار کند دیگران هم مسخره‌اش می‌کردند، این امر برایش تبدیل به عقده شده و زمانی که بزرگ می‌شود تصمیم میگیرد کاری کند که دیگر کسی اسم خرگوش‌ها را نیاورد. به خاطر همین اسم خرگوش‌ها را از همه کتاب‌ها خط می‌زند.

او از میمون عکاس می‌خواهد تند تند از او عکس بگیرد تا عکس‌های او فقط در جنگل باشد. در همین اثنا اتفاقات زیادی می‌افتد اما در نهایت این اتفاق نمی‌افتد و علی رغم همه تلاش‌ها باز هم خرگوش‌ها در جنگل وجود داشتند.

وی با اشاره به اینکه این نمایش سال گذشته در جشنواره تئاتر شهر برگزیده گریم و تقدیر لباس و کاندیدای بازیگری مرد شد، افزود: در نهایت ما می‌خواهیم در این نمایش نشان دهیم که آنچه نمی‌توان انکار کرد را به زحمت انکار نکنیم و به واقعیت‌ها توجه داشته باشیم.

مولانا با بیان اینکه هنرمندان این کار کسانی هستند که سال‌ها در عرصه تئاتر پیشکسوت و هنرمند بوده‌اند از طراح لباس گرفته تا هنرمندان بازیگر، توضیح داد: روشنک کریمی طراح لباس ما چند دوره عضو هیئت مدیره انجمن کودک و نوجوان بوده و همینطور دیگر عوامل با تجربه هستند.

وی در پاسخ به این سؤال که آیا این نمایش ویژه کودک و نوجوان یا بزرگسال است، گفت: من قبلا تجربه فضای کاری کودک و نوجوان را داشتم، می‌دانم وقتی یک کاری تئاتر کودک باشد خانواده‌ها هم با بچه‌ها همراه می‌شوند البته این بیشتر برای نوجوانان می‌شود اما با مخاطبی که در فضای گریم و لباس در نظر گرفتیم به درد کودکان هم می‌خورد.

نوجوانان با دیالوگ‌ها ارتباط خوبی برقرار خواهند کرد همینطور موسیقی، لباس، گریم و دکور کار. دکور فانتزی است و به این دلیل که من همیشه یکی از چالش‌هایم همین میزانس‌های فضای کودک بوده بنابراین سعی کردم از کلیشه‌های گرگ، روباه، چوپان و پیرمرد و ... دوری کنم و به سمت بی شخصیت رفتم و خوشبختانه موفق هم بوده است.

وی با بیان اینکه در این نمایش ما انسان‌هایی هستیم که در قالب حیوانی خصوصیات خوب و بد انسانی را نمایش می‌دهیم، گفت: بنابراین این بازی‌ها می‌تواند بی شخصیت باشد تا نزدیک کارهای کلیشه‌ای نشود.

نمایش « دم پنبه‌ای‌ها » با کارگردانی بابک مولانا از 23 فروردین ماه هر شب ساعت 18:15 در تالار هنر روی صحنه می‌رود. در این نمایش احمد خیر آبادی،رضا نعمتیان، محمد کار آزاد، لیلا ارجمند پیوند،سهیل پناهی،حدیثه سادات حسینی ایفای نقش می کنند و رضا نعمتیان و نیلوفر خادم خصال گروه کارگردانی این نمایش را تشکیل می دهند. شاهین کربلایی حسن مشاور نویسنده، فاطمه سادات حسینی منشی صحنه، مجتبی مهدی طراح صحنه، مجتبی مهدی،یاسر ریحانی اجرای دکور، روشنک کریمی طراح لباس، مهری حیدری دوخت لباس، عبد آتشانی آهنگساز، سپیده دبیری شاعر، دیگر عوامل این نمایش هستند.

نشست خبری جشنواره فرهنگی برگزار شد

 

نشست خبری هشتمین جشنواره فرهنگی وزارت بهداشت صبح امروز چهارشنبه 23 فروردین ماه با حضور دکتر محمدرضا فراهانی معاون فرهنگی و دانشجویی وزیر بهداشت و رئیس جشنواره در محل وزارتخانه برگزار شد. امیر للگانی دبیر جشنواره، محمدحسین پورفاضلی مسئول دبیرخانه، بابک زرین دبیر بخش موسیقی، سیما تیرانداز دبیر بخش تئاتر و مرتضی گودرزی دیباج دبیر بخش هنرهای تجسمی هم در این نشست حضور داشتند و درباره بخش‌های مختلف این رویداد صحبت کردند. در آغاز دکتر محمدرضا فراهانی با اشاره به این که بیش از 41 هزار اثر به دبیرخانه جشنواره رسیده و این یک اتفاق بزرگ به حساب می آید، گفت: در رابطه با چرایی و چیستی تولد جشنواره فرهنگی وزارت بهداشت باید نکاتی را بگویم، ما در معاونت فرهنگی و دانشجویی رسالتی داشتیم، برای تعالی فرهنگی دانشگاه های علوم پزشکی، اساتید و کارکنان وزارت بهداشت و ... این جشنواره در جهت آن رسالت برگزار می شود. فرهنگ اتمسفری است که در آن زندگی می کنیم. فرهنگ آرمان و آرزوی ماست بر اساس معرفتی که نسبت به جهان داریم.فعالیت های مختلفی در حوزه فرهنگی شکل گرفته و کار در دانشگاه های علوم پزشکی یکی از رسالت های ماست.

در این دولت موضوع دیگری به حوزه کاری ما اضافه شد. در این دولت از عبارتی تحت عنوان « فرهنگ سلامت » صحبت شده. هفتاد درصد حوزه سلامت چیزی است که در اختیار مردم و فرهنگ آنهاست. این مردم هستند که باید بدانند چه کارهایی سلامت آنان را به مخاطره می اندازد.  فرهنگ سه قسمت دارد. اول اینکه نسبت به چیزی باور و ایمان و معرفت داشته باشیم. بنابراین صرف اطلاعات و داده به معنی فرهنگ نیست. ما فهمیدیم صرف انتقال داده به مردم کمک کننده نیست و ما باید از طریق هنر این امر خطیر را انجام بدهیم.

هنر باعث تثبیت رفتارهای صحیح می شود. ما به تبیین فرهنگ سلامت توجه ویژه کردیم تا گفتمان فرهنگ سلامت در جامعه تثبیت شود. یکی از راه های عملی شدن این نیت برگزاری جشنواره است. این جشنواره به بحث فرهنگ و هنر در سطح عام می‌پردازد و در قدم دوم می خواهد فرهنگ سلامت را ارتقاء ببخشد. سال گذشته مخاطبان ما تنها دانشجویان دانشگاه‌های علوم پزشکی بودند و حالا همه دانشجویان، همه کارکنان، استادان و فعالان حوزه علوم پزشکی. بنابراین مخاطب ما از 200 هزار نفر به بیش از 5 میلیون نفر افزایش یافته است.

دکتر فراهانی معاون فرهنگی و دانشجویی وزیر بهداشت با اشاره به تعدد جشنواره‌ها در ایران گفت: شاید حس شود جشنواره های زیادی در کشور برگزار می شود و حالا فعالان حوزه پزشکی چه می‌توانند بکنند؟ ما برای برگزاری جشنواره دو دلیل داریم، اول اینکه در جامعه ای که هنر نقش و جایگاه برتر داشته باشد آن جامعه جامعه بهتری است و مردم زندگی بهتری دارند. ما با بهره مندی از دانش خاص می توانیم ذائقه عام و خاص را هدف قرار دهیم. این نیاز وجود داشت که جامعه پزشکی ما درک بالاتری از هنر پیدا کند.

ابه این موضوع به عنوان دلیل دوم توجه کنید. در دنیای مدرن صنایع فرهنگی مدرنی تعریف شده که دامنه مصرف محصولات هنری را افزایش داده است. یعنی همه مردم از هر قشری فرصت دارند ایده خود را مطرح کنند تا بعد حرفه‌ای ها آن ایده را به محصول فرهنگی تبدیل کنند. برای مثال «مرد عنکبوتی» محصول این پدیده است. بخشی از نخبگان جامعه به خصوص اهالی علم پزشکی می‌توانند ایده‌هایی را مطرح کنند که برای اهالی فرهنگ و هنر مورد استفاده باشد.

 در این جشنواره چیزی در حدو 41 هزار اثر ثبت شده و بیش از 200 نفر از مفاخر کشور امر داوری را بر عهده داشته اند. اختتامیه این جشنواره به صورت یک هفته فرهنگی از 25 تا 30 فروردین‌ماه برگزار می شود. کسانی که به مرحله نهایی راه پیدا کنند آثارشان به معرض داوری گذاشته می شود.

در این هفته و در جشنواره بیش از 1500 نفر مهمان داریم و آثار برتر در نمایشگاه در معرض دید دانشجویان قرار داده می‌شود. همچنین هنرمندان مطرح هنرهای تجسمی در بخش دیگری فرصت نمایش آثار خود را دارند. در این شرایط هنرجو فرصت مقایسه کار خود را با قله‌های این رشته پیدا می‌کند.

معاون وزیر بهداشت در بخش دیگری از سخنانش ابراز امیدواری کرد این جشنواره تداوم داشته باشد: این جشنواره راهی است برای تثبیت فرهنگ سلامت. فعلا بذر کاشته شده و در آینده محصول را برداشت می‌کنیم. در زندگی مان، نیازمند ارتقای فرهنگ سلامت در بسیاری از بخش‌ها هستیم. تصادفات جاده ای دقیقا متاثر از مشکلات در زمینه فرهنگ سلامت است، ما امیدواریم بتوانیم از ابعاد این فاجعه‌ها بکاهیم. کاستی‌های موجود در جامعه ما را رنج می‌دهد. هر سال تصادفات جاده‌ای و رویدادهایی از این دست خانواده‌های بسیاری را داغدار می کند و عده بسیارتری را معلول. امید که بتوانیم با ارتقاء سطح فرهنگ سلامت مردم شاهد تلخی های کمتری باشیم.

سه جشنواره حرفه‌ای و جذاب خواهیم داشت و احتمال حضور رئیس جمهور در یکی از این مراسم وجود دارد. امیدواریم بتوانیم میزبان ایشان در یکی از این سه اختتامیه باشیم.

در بخش دیگری از این نشست. امیر لله لگانی دبیر این دوره جشنواره درباره ویژگی های این دوره توضیح داد: ما در وزارت بهداشت مسوولیت تربیت دانشجو را در حوزه فرهنگ داریم و همه سعی ما این است که بستری فراهم کنیم که دانشجویان وارد دانشکده می شوند یک محیط امن، شاد و متنوع در حوزه های مختلف داشته باشند و برگزاری این جشنواره ها می توانند در این امر موثر باشد.

ما می خواهیم زمینه حضور بیشتر دانشجویان را در فعالیت های فرهنگی و هنری بیشتر کنیم. افتخار داریم عنوان کنیم بیش از 400 کانون فرهنگی دانشجویی در حال فعالیت است. ما سعی کردیم دریافت مجوز فعالیت های آنان را تسهیل کنیم و به نوعی به آنان انگیزه بدهیم. در بخش‌های مختلف تئاتر، فیلم، هنرهای تجسمی، موسیقی و ادبی متقاضیان زیادی داشتیم. این نشان دهنده بضاعتی است که دانشجویان دارند.

دبیر هشتمین جشنواره فرهنگی گفت: اگر بدنه دانشجویی وارد فرهنگ سلامت شود هم می‌تواند خودش از این امتیاز بهره مند باشد و هم می تواند دیگران را بهره مند کند. امسال حدود 5500 اثر در حوزه فرهنگ و سلامت دریافت کردیم که به گواه متخصصان از سطح کیفی خوبی برخوردار است. کسانی که در اختتامیه یک هفته ای این جشنواره شرکت می کنند می توانند از دانش اساتید استفاده کنند.

در حوزه های مختلف تئاتر 100 اجرا در طول این یک هفته برقرار خواهد بود. همچنین 150 فیلم در گونه های مختلف اکران می‌رسد. در بخش موسیقی 38 اجرای زنده با حضور داوران خواهیم داشت. امید که مجموع این فعالیت ها به دانشجویان انگیزه بدهد. یک پزشک هنرمند از دریچه متفاوتی به جهان نظر می‌کند و می تواند مفیدتر و موثرتر از دیگر هم صنفی‌هایش باشد.

دبیر هشتمین جشنواره فرهنگی گفت: این جشنواره به نوعی بزرگترین رویداد فرهنگی در حوزه دانشجویی است. دانشجویانی از سراسر کشور آثارشان را به دبیرخانه ارسال کردند. اگر بدنه دانشجویی وارد فرهنگ سلامت شود، هم می تواند از این مباحث استفاده کند، هم این مفاهیم را در دانشگاه، جامعه و خانواده گسترش دهد.

هنرمندان گرانقدری در شوراهای تخصصی جشنواره حضور داشتند و با ما همکاری کردند. رضا کیانیان، محمدمهدی عسگرپور، فریدون شهبازیان، مجید انتظامی، هوشنگ مرادی کرمانی و زنده یاد افشین یداللهی تعدادی از این عزیزان بودند که در این شوراها حضور پیدا کردند. همراهی و همکاری حدود 200 هنرمند شاخص رشته‌های مختلف در این رویداد باعث افتخار ماست.

مرتضی گودرزی دیباج دبیر بخش هنرهای تجسمی این دوره نیز درباره ویژگی های جشنواره فرهنگی دقایقی صحبت کرد: در این دوره از بین 27 هزار اثر 308 اثر انتخاب شده و این کار سختی بود. آنچه به نمایش در می آید عصاره آثار ارائه شده است اما باید از همه عزیزانی که حاصل کار خود را به جشنواره فرستادند تشکر کرد.  من امیدوارم جشنواره فرهنگی به عنوان حرکتی دانشجویی، علمی و هنری تداوم داشته باشد و متوقف نشود.

درگیر شدن حوزه های علمی با مباحث فرهنگی اتفاقی مبارک است و امیدواریم در آینده ثمرات مبارک این اتفاق را ببینیم. امیدوارم پس از پایان جشنواره، ارتباط با دانشجویان وجود داشته باشد و همه چیز به جشنواره ختم نشود. از تعداد بالای آثار رسیده و این نشان دهنده اهمیت و گستردگی این رویداد است.

گودرزی دیباج افزود: حضور چهره های شاخص و هنرمندان گرانقدر در این جشنواره نشان دهنده اهمیت این رویداد برای هنرمندان است.

سیما تیرانداز دبیر بخش تئاتر این رویداد با اشاره به اهمیت جشنواره‌ها برای پرنشاط کردن فضای اجتماعی جامعه گفت: جشنواره‌ها در جامعه نشاط ایجاد می‌کنند، امیدوارم این جشنواره یک رویداد هر ساله باشد. امیدوارم روزی برسد که افراد غیردانشجو هم به این میدان گام بگذارند، کسانی که هنر را به صورت حرفه‌ای دنبال می کنند و ممکن است حرف‌هایی در بخش سلامت داشته باشند.

ما سعی کردیم در داوری اصل حرفه‌ای بودن را رعایت کنیم و آثار شایسته را به جشنواره هدایت کنیم. ما می خواستیم این جشنواره به دانشجویان حس خوبی را منتقل کند، حس بودن در جمع هنرمندان و کسانی که اهل فرهنگ هستند.

این بازیگر و کارگردان تئاتر گفت: در بخش داوری و هیات انتخاب سعی کردیم سراغ هنرمندانی برویم، که هم شناخته شده باشند، هم دانش داشته باشند. از میان نسل های جدید و قدیم انتخاب هایی داشتیم و کوشیدیم تلفیق تجربه و دانش نسل ها را در انتخاب ها و داوری ببینیم.

بابک زرین دبیر بخش موسیقی این رویداد درباره جشنواره این دوره گفت: در بخش موسیقی ما سعی کردیم اتفاقاتی را به وجود بیاوریم که شاید در جشنواره موسیقی فجر هم کمتر رخ داده بود. باید از همراهی دکتر فراهانی و آقای پورفاضلی برای تحقق این هدف تشکر کنم.

او از دکتر افشین یداللهی نام برد و گفت: من به دعوت دکتر یداللهی به این جشنواره آمدم وگرنه اساسا علاقه ای به امور این چنینی ندارم. آمدم، صحبت های اولیه انجام شد و به این نتیجه رسیدیم یک شورای تخصصی داشته باشیم. از عزیزانی دعوت شد و بعد شروع به کار کردیم. شاخه خوانندگی پاپ اتفاقی است که برای اولین بار در این جشنواره به آن بها داده می‌شود. ما به یک سری آثار رسیدیم که نشان می داد نسل جدید چقدر با استعداد و خوب هستند، به خصوص در بخش موسیقی پاپ خوانندگان خیلی خوبی را شناسایی کردیم.

در بخش دیگری از این نشست دکتر فراهانی در پاسخ به سوالی مبنی بر اینکه چرا جشنواره در فضای دانشگاهی برگزار نمی شود؟ گفت: پردیس تئاتر تهران ظرفیتی دارد که ما جای دیگری را مشابه آن پیدا نکردیم. در بسیاری از سالن ها و سن ها دکور ما جا نمی‌شود. متاسفانه در دانشگاه های ما فضای مناسب برای امور فرهنگی و هنری نیست وگرنه دوست داشتیم جشنواره فرهنگی وزارت بهداشت در یکی از دانشکده های علوم پزشکی برگزار شود. اصراری برای جدا کردن جشنواره از محیط دانشگاهی نداشتیم.

فراهانی در پاسخ به سوالی درباره مشکلات بین جامعه پزشکی و هنرمندان گفت: جامعه هنری در دولت یازدهم به توسعه سلامت کمک بسیاری کرده است. ورود هنرمندان به حوزه سلامت موجب موفقیت بیشتر ما می شود. اگر اخیرا تنش هایی بین جامعه هنری و جامعه پزشکی اتفاق افتاده این موضوع باعث نمی شود نفس این همکاری و تعامل را زیر سوال ببریم. من تاکید دارم که جامعه پزشکی بسیار نسبت به سلامت جامعه هنری حساس است و هستند هنرمندانی که در منزل خودشان به شکل 24 ساعته در حال دریافت خدمات درمانی و بهداشتی هستند و ما ترجیح می دهیم این موضوع با جزییات رسانه‌ای نشود. تنش‌هایی که وجود داشته مقطعی بوده و جدی نیست.

محمدحسین پورفاضلی مسئول دبیرخانه جشنواره که اجرای جلسه را بر عهده داشت گفت: دکتر یدالهی ، قبل از درگذشت تیم خود را برای انتخاب و داوری چیده بود و به همین دلیل با فقدان ایشان بدون بروز مشکل کارها انجام شد. در این دوره جشنواره، چند کارگاه در حوزه شعر، ترانه و داستان خواهیم داشت و شب شعر هم برگزار می‌کنیم. در روز اختتامیه ادبی هم یک یادبود ویژه برای ادای احترام به دکتر یداللهی پیش بینی شده و نشریه ای به این مناسبت منتشر می‌شود.

در انتهای این رویداد از پوستر هشتمین جشنواره فرهنگی وزارت بهداشت رونمایی شد. جشنواره فرهنگی از 25 فروردین ماه تا اول اردیبهشت ماه امسال در پردیس تئاتر تهران برگزار می‌شود.

رامین کهن : استقبال از « موش تا موش » قابل توجه بوده است

 

رامین کهن کارگردان نمایش « موش تا موش » که این روزها در تالار هنر تهران اجرا می‌شود عنوان کرد: این نمایش خوشبختانه در همه شب‌ها با استقبال زیاد علاقه‌مندان روبه رو شده است. هنرمندان زیادی برای دیدن این نمایش حضور پیدا کرده‌اند.

این کارگردان با اشاره به اینکه به مناسبت روز پدر و میلاد حضرت علی (ع) تصمیم دارند استاد ایرج محمدی، پیشکسوت هنر و استاد دانشگاه هنر تهران را برای حضور در این نمایش دعوت کنند، گفت:‌ این اجرا  22 فروردین به استاد محمدی تقدیم خواهد شد.

بنده خودم به همراه بازی دهندگان و عروسک سازان نمایش موش تا موش از شاگردان این استاد گرانقدر بوده‌ام و به پاس سال‌ها حضور مهربان و دلسوزانه و پدرانه این استاد ، اجرای سه شنبه را به ایشان تقدیم می‌کنیم.

این نمایش موزیکال کودک و نوجوان به مدت 55 دقیقه اجرا می شود، مرضیه برومند و هنگامه مفید به عنوان صداپیشه افتخاری همکاری کرده‌اند. ساری صداپیشگان الکا هدایت، امیررضا میرآقا، محمدرضا مالکی و رامین کهن هستند.

بازی دهندگان عروسک (به ترتیب حروف الفبا) : سعید ابک ، پرستو آریاکیا ، الهام ایروانی ، علی باروتی ، فاطمه پورهاشمی ، هانی حسینی(مهمان از گروه آران) ، بهار صدفی،حمیدرضا گودرزی، متین گودرزی، مرضیه نادری( مهمان از گروه آران) هستند.

خلاصه نمایش : هر شب در کوچه پس‌کوچه‌های شهر آواز غمگین و سوزناک‌ آقا موشه که عاشق و دلداده خاله موشه است شنیده می شود. خاله موشه بی‌خبر از این‌که این آواز غمناک در هجر او خوانده می‌شود، هرشب ستاره ه ها را می شمرد وبه زیبایی ماه خیره می شود. یک روز گربه‌ای به شهر حمله می‌کند تا موشی شکار کند. آقا موشه با فداکاری خاله موشه را از شهر فراری می دهد. خاله موشه پس از فرار سر از بیابان در می‌آورد. خاله موشه سفری را آغاز می کند تا هم جایی را پیدا کند که خانه اش شود و بتواند در آن جا به دور از خطر زندگی کند و هم قوی ترین فرد دنیا را پیدا کند تا مراقب او باشد و هرگز نگذارد دوباره خاله موشه تا آن حد بترسد و جان‌اش در خطر بیفتد....

این نمایش فروردین و اردیبهشت 96 هر روز به جز شنبه ها ساعت 20 در تالار هنر به روی صحنه می رود .

علاقمندان جهت تهیه بلیت میتوانند از سایت ایران کنسرت به نشانی اینترنتی www.iranconcert.com اقدام کنند.

پوریا رحیمی سام : پیش فروش بلیت‌های « آخرین نامه » رو به اتمام است

 

نمایش آخرین نامه به نویسندگی و کارگردانی مهرداد کوروش نیا و بازی نوید محمدزاده، میثم نوروزی و پوریا رحیمی سام از بهمن ماه سال گذشته به صحنه تماشاخانه پالیز رفته و تا 31 فروردین نیز اجرا خواهد شد.

درحالیکه تقریبا یک هفته به اتمام این نمایش باقی مانده است، پوریا رحیمی سام درباره این نمایش گفت: خدا را شاکر هستیم که آخرین نامه پس از چهار دوره اجرا، هر باز میزان مخاطبش به طرز چشمگیری افزایش پیدا می‌کند.

تقریبا میزان مخاطبان این نمایش نسبت به دوره‌های گذشته دو برابر شده است مخاطب البته هنوز میل به ادامه دارد اما متأسفانه من و آقای نوید محمدزاده هر دو به دلیل مشغله‌های دیگر کاری نمی‌توانیم اکنون ادامه دهیم.

رحیمی‌سام درباره فروش بلیت‌های نمایش گفت: بله تقریبا بلیت‌ها به پیش فروش رسیده و تعداد اندکی در روزهایی برای فروش باقی مانده است.  اجرای دیگری در شهر یزد شنبه گذشته داشتیم که آن هم با بازخورد خیلی خوبی از سوی مردم یزد روبه رو شد.

وی با تأکید بر اینکه تمایل به ادامه این نمایش دارند،‌گفت: ما هنوز چنین فکری را داریم که اگر در آینده شرایط فراهم شود باز هم در سال‌های آینده این نمایش را تکرار کنیم چرا که چنین ظرفیتی وجود دارد.

« آخرین نامه » تا 31 فروردین به مدت 90 دقیقه ساعت 17/30 در تماشاخانه پالیز اجرا می‌شود.

* تبریک تولد به یک هنرمند * + * یادبود دو هنرمند *

 

فریبا نادری , بازیگر , متولد 1363 و تحصیل کرده گرافیک رایانه ای می باشد . او به طور  

اتفاقی و با سریال " مروارید سرخ " وارد عرصه بازیگری شد و با بازی در سریال " گل

بارون زده " طرفداران بسیاری پیدا کرد . از دیگر آثار شاخص او می توان به سریال های

" بزرگ مرد کوچک " , " یلدا " , " غیر محرمانه " , " پنجره " , " چک برگشتی " , " یلدا " ,

" ستایش 2 " و " فاخته " اشاره کرد . آخرین کار او فیلم " مشکل گیتی " بود . وی مجرد

و همسر مرحوم " مسعود رسام " ( کارگردان ) می باشد .  

 

  


 

 

 

** " خواهران دریا " با آرزوی سلامتی و توفیق روزافزون تولد این بانوی هنرمند را تبریک  

می گوید . 

 


 

 

- همچنین امروز هفتمین سالگرد درگذشت " کیومرث ملک مطیعی " و اولین سالگرد

درگذشت " ثریا حکمت " می باشد ...

 

 

 

 

 

 

روحشان شاد ...

 

یک روز تعطیلی برای نمایش « هملت »

 

نمایش « هملت » به کارگردانی آرش دادگر در تالار اصلی تئاترشهر روز ۲۳ فروردین‌ماه اجرا نمی‌شود.

نمایش « هملت » به کارگردانی آرش دادگر که این روزها در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه است، چهارشنبه ۲۳ فروردین‌ماه به دلیل فرار رسیدن سالروز وفات حضرت زینب (س) به صحنه نمی‌رود.

نمایش « هملت » بر اساس متن ویلیام شکسپیر به نویسندگی شهرام احمدزاده، کارگردانی آرش دادگر و بازی  مهران امام بخش، حسام منظور، بهروز کاظمی، عمار عاشوری، علیرضا آرا، امین طباطبایی، شبنم فرشادجو، پانته آ پناهی ها، مونا فرجاد، امیر رجبی، اسمعیل صالحی، رسول مکوندی، نامیرا حفیظی و رضا کشمیر هر روز ساعت ۱۹:۳۰ در تالار اصلی تئاتر شهر اجرا می‌شود.

علاقه مندان و تماشاگران می توانند برای آگاهی از تازه ترین رویدادها و اطلاعات آثار نمایشی مجموعه تئاتر شهر به سایت این مجموعه که در سال ۹۶ با طراحی و امکانات جدید به مخاطبان تئاتر عرضه شده، با آدرس www.teatreshahr.com  مراجعه کنند.

پردیس تئاتر تهران روز چهارشنبه اجرایی ندارد

 

تمامی نمایش‌های پردیس تئاتر تهران روز چهارشنبه ۲۳ فروردین ماه به مناسبت فرارسیدن سالروز رحلت حضرت زینب (س) به صحنه نمی‌روند.

نمایش‌ های « هدیه مرموز » به نویسندگی و کارگردانی یاسر خاسب و « نوروزخوانی » به نویسندگی و کارگردانی جواد انصافی تا پایان این هفته به روی صحنه خواهند بود. همچنین نمایش‌های « سایه به سایه » به نویسندگی و کارگردانی داود فتحعلی‌بیگی و « جادوگر کوچولو » به نویسندگی هادی حسنعلی و کارگردانی فریبا دلیری پس از برگزاری هشتمین جشنواره فرهنگی-هنری دانشگاه‌های علوم پزشکی کشور از تاریخ ۲۵ تا ۳۱ فروردین ماه بار دیگر از اول اردیبهشت اجرای خود را از سر خواهند گرفت.

پردیس تئاتر تهران واقع در اتوبان امام علی (ع) جنوبی، خروجی شهید محلاتی (به سمت شرق)، خیابان شهید شاه‌آبادی جنوبی، بعد از میدان مالک اشتر، خیابان شهید بقایی، جنب فرهنگ‌سرای خاوران پذیرای مخاطبان تئاتر است.

نمایش‌های کمدی در روز شهادت حضرت زینب(س) اجرا نمی‌شوند

 

شورای ارزشیابی و نظارت ضمن تسلیت ایام سوگواری حضرت زینب (س) به جامعه هنری کشور ، برنامه تعطیلی اجراهای نمایش کمدی را همزمان با این روز اعلام کرد.

ایام سوگواری از اذان مغرب روز چهارشنبه 23 فروردین تا اذان مغرب روز پنجشنبه 24 فروردین ادامه خواهد داشت و تمامی نمایش های کمدی در مدت مذکور اجرا نخواهند شد. ضروری است که سالن های نمایشی که نمایش کمدی در برنامه اجراهای روزانه خود دارند نسبت به اطلاع رسانی در خصوص تعطیلی این ایام اقدام کنند.

پیکر « محمدحسن غمخوار » فردا تشییع می‌شود

 

مراسم تشییع پیکر محمدحسن غمخوار، بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون فردا (سه‌شنبه، ۲۲ فروردین‌ماه) ساعت ۹ صبح مقابل خانه سینمای شماره ۲ برگزار می‌شود.

مونا غمخوار، فرزند زنده‌یاد محمدحسن غمخوار ، ضمن اعلام این خبر، گفت: پدرم که به دلیل بیماری کبد در بیمارستان میلاد بستری بودند، ساعت ۳ بعدازظهر یکشنبه (۲۰ فروردین‌ماه) فوت کردند. 

محمدحسن غمخوار از سال ۴۸ فعالیت‌های هنری خود را در عرصه سینما و تئاتر آغاز کرد و تا سال ۹۵ ادامه داد. از جمله فعالیت‌های هنری او می‌توان به بازی در سریال‌های « خاله سارا »، « لبخند سوم »، « دزدان مادربزرگ » و... اشاره کرد.

او همچنین در فیلم‌های سینمایی « دشمن » و « عقاب‌ها » و تئاترهای « عشق سبز »، « مسافری از هند »، « گنج قارون »، « مواظب کلات باش » ،« امیر حبشه » و... ایفای نقش کرده بود.

ساعت و مکان برگزاری مراسم تشییع پیکر محمدحسن غمخوار متعاقبا اعلام خواهد شد.

هنرمندان تئاتر ایتالیا و ژاپن ورک‌شاپ بازیگری و کارگردانی برگزار می‌کنند

 

دوره دوم ورک‌شاپ بین المللی بازیگری و کارگردانی با همکاری کمپانی تئاتر باران، پوتلچ ایتالیا و ژاپن برگزار می‌شود.

در این دوره، یکی از بازیگران مهم کمپانی تئاتر پوتلچ ، مدیر و کارگردان این کمپانی و همینطور کین یوشیمورا از کشور ژاپن ورک‌شاپ‌های بازیگری ، کارگردانی را از پنجم تا پانزدهم اردیبهشت در تئاتر باران برگزار می‌کنند.

در این دوره هنرجویان منتخب در اجرای نمایش« شهر نامرئی » که در شهریور ماه امسال به تهیه کنندگی کمپانی باران اجرا می گردد، حضور خواهند داشت.

ورک شاپ بازیگری و صدا

در این دوره هنرجویان زیر نظر ناتالی منتا، دوره بازیگری و صدای  را هدفمند دنبال می‌کنند تا به قطعات نمایشی دست پیدا کنند و در اجرای نمایش«شهر نامرئی» که در شهریور ماه امسال به تهیه کنندگی کمپانی باران اجرا می گردد، حضور یابند.

تمرکز،پرورش تخیل در خدمت اجرا،صدا و بداهه پردازی مواردی است که این عضو کمپانی تئاتر پوتلچ به تشریح آن خواهد پرداخت.

بدن به مثابه روح متعالی بازیگر مخصوص بانوان

این کارگاه توسط استاد بزرگ تئاتر نو ژاپن،کین یوشیمور با آموزش بدن (مخصوص بانوان) برگزار می شود.  مبانی حرکت بدن ، استفاده از اعضای بدن به عنوان نقاط دراماتیک بازیگر و آموزش حرکت‌های دراماتیک سنتی ژاپنی از سرفصل‌های این کارگاه است.

ورک شاپ ویدیوآرت در تئاتر(کارگردانی)

در طول ورکشاپ «پینو دی بودو» به همراه تیم خود مراحل چگونه آماده سازی اجرا و ویدیوآرت‌ها را به هنرجویان آموزش می‌دهند و فیلم های آموزشی و تجربه های خود را به هنرجویان نمایش می‌دهد تا آنها از نزدیک با تجربه درخشان او در جهان آشنا شوند. تمرکز بر روی اجرای نمایش«شهر نامرئی»که پرفورمنش بزرگی خواهد بود که در ماه سپتامبر(شهریور96)در ایران اجرا خواهد شد.

علاقه‌مندان جهت ثبت نام می‌توانند با شماره تلفن66176825‌ مجموعه تئاتر باران تماس حاصل کنند.

این ورک‌شاپ‌ها با مدیریت کیومرث مرادی (مدرس و کارگردان تئاتر) و با همکاری کمپانی تئاتر باران  برگزار می‌شود.

برگزیده‌های چهارمین دوره جشنواره تئاتر خیابانی ارس معرفی شدند

 

آیین اختتامیه چهارمین جشنواره تئاتر خیابانی ارس، شب گذشته با حضور مدیرعامل منطقه آزاد ارس ، مدیرکل هنرهای نمایشی ، هنرمندان تئاتر و مسئولان منطقه آزاد ارس در تالار حکیم نباتی شهر جلفا برگزار و برگزیده‌های این دوره از جشنواره معرفی شدند.

مهدی شفیعی مدیرکل هنرهای نمایشی در این مراسم با اشاره به موقعیت منطقه آزاد ارس بیان کرد: موقعیت خاص ارس می‌تواند باعث شود که آثار نمایشی از سایر کشورهای منطقه نیز در این جشنواره حضور پیدا کنند.

مهدی شفیعی جشنواره تئاتر خیابانی ارس را از رویدادهای خاص هنری دانست که دارای دو ویژگی برجسته است که باعث می شود این جشنواره به سطح بالایی در کشور برسد.

یکی از این ویژگی ها مکان برگزاری است. منطقه آزاد ارس در نقطه صفر مرزی واقع شده و این قابلیت وجود دارد که جشنواره تئاتر خیابانی ارس در سطح کشورهای منطقه نیز برگزار شود.

شفیعی ویژگی دیگر این جشنواره را زمان اجرای آن دانسته و افزود: نوروز گنجینه ای از هنرهای ایرانی، بهترین زمان برای برگزاری چنین جشنواره ای است. مسئولان منطقه آزاد ارس با خوش سلیقگی، روز جهانی تئاتررا به عنوان روز افتتاحیه این جشنواره انتخاب کرده اند. این اقدام شایسته تقدیر است.

آذربایجان و منطقه آزاد ارس دارای فرهنگ غنی است و با استفاده از هنر تئاتر می توان این فرهنگ را به خوبی نشان داد.

وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی این آمادگی را دارد که در دوره های بعدی جشنواره، آثاری از کشورهای منطقه را نیز که در راستای اهداف این جشنواره هستند، دعوت کند تا در کنار هنرمندان بومی و ملی، به ارائه آثار خود بپردازند.

رئیس هئیت مدیره و مدیرعامل سازمان منطقه آزاد ارس نیز در این مراسم گفت: آمار بالای گردشگران نوروزی ارس نسبت به سایر مناطق آزاد، نشان دهنده موفقیت برنامه های هنری و سایر برنامه های پیش بینی شده در ارس بود و مصمم هستیم که در سال های آتی نیز این برنامه ها باشکوه تر برگزار شود.

محسن خادم عرب باغی تصریح کرد: ایام نوروز، روزهای پرباری برای ارس بود و یکی از دلایل رونق نوروزی در ارس، حضور هنرمندان مختلف در این منطقه بوده است.

جامعه ای می تواند توسعه پیدا کند که دارای روحیه ای شاد باشد و برای توسعه ایران اسلامی نیاز به جامعه شاد داریم.

استعدادهای بسیار خوبی در بین جوانان وجود دارد که نیاز به حمایت دارد و وظیفه مسئولان نیز حمایت همه جانبه از استعدادهاست.

وجود برنامه های هنری جذاب در منطقه آزاد ارس، باعث کاهش حضور مردم در کشورهای همسایه شده است و از خروج ارز جلوگیری کرده است.

ابراهیم نصیری دبیر جشنواره تئاتر خیابانی ارس نیز با ارائه گزارشی از روند برگزاری جشنواره گفت: سیر صعودی طرح های ارائه شده و کیفیت این طرح ها نشان از ظرفیت بالای این منطقه در برگزاری چنین جشنواره ای است و خواسته هنرمندان شرکت کننده، برگزاری این جشنواره در سطح ملی است.

جشنواره تئاتر خیابانی ارس از نوروز 93 با هدف ارائه آیین های سنتی نوروزی برای گردشگران نوروزی ارس آغاز به کار کرد و امسال 72 طرح و ایده به جشنواره ارسال شد و در نهایت 17 طرح در بخش های مختلف برگزیده شده و بالغ بر 60 اجرا در طول 4 روز در نقاط مختلف منطقه آزاد ارس اجرا شد.

در این دوره بیش از 150 هنرمند به اجرای تئاتر خیابانی در ارس پرداختند و این منطقه آزاد میزبان هنرمندانی از 4 استان شمالغرب بود.

یکی از تفاوت های جشنواره امسال با سال های گذشته، حضور نخبه های هنرهای نمایشی به عنوان داوران جشنواره بود.

امیدواریم در نوروز سال آینده بتوانیم شاهد حضور هنرمندانی از استان های مختلف کشور در منطقه آزاد ارس باشیم.

در این دوره از جشنواره که در 2 بخش آیینی و بخش مسابقه برگزار شد، نفرات برتر بخش رقابتی جشنواره از نگاه داوران و مردم انتخاب شده و به برگزیدگان این جشنواره جوایز نقدی، لوح تقدیر و تندیس ویژه جشنواره اهدا شد.

خانوم شایانفر

بر اساس رای هئیت داوران، نمایش « پینه چی احمد جلفادا » به کارگردانی میرحمید رضائی از مرند به عنوان نمایش برگزیده دوره چهارم جشنواره تئاتر خیابانی ارس، انتخاب و معرفی شد.

همچنین نمایش « سایاچی و سامانچی » به کارگردانی وحید حصاری از ارومیه نیز به عنوان نمایش برگزیده از نگاه تماشاگران انتخاب شد.

در بخش کارگردانی نیز عنوان نخست به میرحمید رضائی برای نمایش « پینه چی احمد جلفادا » از مرند رسید. در این بخش افشین ناصری برای نمایش « سرتیر آرش » از بوکان و علیرضا قاسمی برای نمایش « مسافران ارس » از بناب به ترتیب به عناوین دوم و سوم دست پیدا کردند.

مقام اول بازیگر مرد این دوره از جشنواره به امین حاجی اکبری به خاطر بازی در نمایش « باجاناقلار » از تبریز تعلق گرفت. غلامرضا رزاقی نیز برای بازی در نمایش « پینه چی احمد جلفادا » از مرند شایسته عنوان دوم شناخته شد. در این بخش وریا شاکری، بازیگر نمایش « سرتیر آرش » از بوکان نیز عنوان سوم را نصیب خود کرد.

در بخش بهترین بازیگر زن نمایش های چهارمین دوره جشنواره تئاتر خیابانی ارس نیز عنوان نخست به نازیلا امینی برای نمایش « سرتیر آرش » از بوکان رسید. در همین بخش، الهه اکبری بازیگر نمایش « بال آیی » از مرند و سمیه حاتمی کیا، بازیگر نمایش « سرزمین عجایب » از بناب نیز عناوین دوم و سوم را به خود اختصاص دادند.

در بخش طرح و ایده برتر نیز عنوان نخست به موسی احمدی برای نمایش «پینه چی احمد جلفادا» از مرند رسید. افشین ناصری به خاطر نمایش «سرتیر آرش» از بوکان و آرزو نوبری به خاطر نمایش « باجاناقلار » از تبریز، شایسته دریافت عناوین دوم و سوم شدند.

در سایر بخش ها نیز میرحمید رضائی برای نمایش «پینه چی احمد جلفادا» از مرند به عنوان برگزیده بخش طراحی فضا انتخاب شد. عنوان برتر بخش موسیقی نیز به وحید نادردل و مجید ذوالفقاری برای همین نمایش تعلق گرفت. عفت رحیم زاده نیز به خاطر همین نمایش توانست عنوان برتر بخش طراحی لباس را نصیب خود کند.

قطب الدین صادقی، استاد دانشگاههای داخل و خارج کشور و کارگردان تئاتر به همراه سامان خلیلیان، از اساتید مطرح تئاتر خیابانی کشور و عهده دار مسوولیت بخش تخصصی تئاتر خیابانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و فرزاد تقی لر، داوران این دوره از جشنواره بودند.

آیین اختتامیه چهارمین جشنواره تئاتر خیابانی ارس که طی 4 روز در نقاط مختلف این منطقه آزاد، اجرا شده بود، با حضور مسئولان سازمان منطقه آزاد ارس، مدیرکل هنرهای نمایشی، برخی از مسئولان تئاتری کشور و هنرمندان شرکت کننده در این جشنواره در سالن حکیم نباتی سازمان منطقه آزاد ارس برگزار شد.

مراسم بازدید هنرمندان از پردیس نمایش عروسکی برگزار شد

 

تعدادی از هنرمندان همراه با معاون هنری وزیر ارشاد و مدیران بنیاد فرهنگی هنری رودکی، دفتر موسیقی، اداره کل هنرهای نمایشی و دفتر امور هنرهای تجسمی وزارت ارشاد از پردیس عروسکی آران دیدن کردند.

بهروز غریب پور سرپرست گروه تئاتر « آران » و مجری طرح پردیس نمایش عروسکی « آران » دوشنبه 21 فروردین ماه در جریان بازدید مدیران وزارت ارشاد از این مجموعه با اشاره به تاسیس موزه عروسکی اپراهای گروه « آران » بیان کرد: این موزه تئاتر عروسکی شامل مجموعه ای از عروسک های گروه « آران » در 14 سال گذشته است که پیش از این در مکانی نامناسب آرشیو می شد، اما خوشبختانه با توجهی که از سوی علی مرادخانی، علی اکبر صفی پور، مهدی شفیعی و حسین مهرجردی صورت گرفت ما هفتم فروردین ماه امسال توانستیم موزه عروسک های این اپراها را تاسیس کنیم. طی سه سال گذشته نامه نگاری های زیادی برای تاسیس این موزه انجام می گرفت اما درنهایت با مساعدت های مدیران معاونت هنری وزارت ارشاد بالاخره توانستیم این موزه را افتتاح کنیم.

تمام عروسک هایی که در این موزه مشاهده می کنید دارایی های کامل گروه تئاتر آران نیست و ما 600 عروسک از مجموع اپراهای هشتگانه خود داریم که توسط همکارانم ساخته و در معرض اجرای عمومی گذاشته شده اند. تا امروز همه تلاش نیروی انسانی مغفول مانده بود به همین جهت بسیار خوشحالیم که با تاسیس این موزه شرایطی فراهم شده تا مخاطبان با تعداد زیادی از عروسک ها از مرحله طراحی و قالب گیری تا ارائه آن به مخاطب آشنا می شوند و می توانند در جریان گوشه ای از فعالیت های یک گروه حرفه ای قرار گیرند.

زمانی که تصمیم گرفتیم تا اپرای « رستم و سهراب » را روی صحنه ببریم آقای مرادخانی مدیر دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی بود و این شهامت آقای مرادخانی را نشان می داد که پس از مواجه شدن با نام فراموش شده اپرا قرارداد گروه ما را امضا کرد و یکی از بانیان اجرای این اثر نمایشی موسیقایی در تالار فردوسی شد. تالاری که شما عزیزان امروز در آن حضور دارید از سرنوشتی برخوردار است که اهالی تئاتر بیشتر از جریان سرنوشت آن آگاه هستند. این مکان تا چندین سال پیش یک باشگاه ورزشی بود که شما محل نشستن هیات داوران را هنوز مشاهده می کنید اما وقتی تبدیل به بنیاد فرهنگی هنری رودکی شد روندی را پیش گرفت که در ابتدا به عنوان کارگاه دکور و در این چند ساله تبدیل به تالار فردوسی و محلی برای اجرای اپراهای عروسکی شده است.

من تا به امروز توهین ها و نقدها را به جان خریده ام تا شاهد ساخت یک تالار نمایشی ویژه تئاتر عروسکی با نام تالار فردوسی باشیم. لازم است که باز هم از علی مرادخانی و مدیر محترم بنیاد فرهنگی هنری ودکی که در راه اندازی این موزه نهایت همکاری را داشتند تشکر کنم. آنچه که می بینید بضاعت ما بود و امیدوارم طی ماه‌های آینده فضا به گونه ای طراحی شود که شاهد راه اندازی موزه تئاتر نیز باشیم. به هر صورت اکنون فضای صمیمانه ای میان ما و آقای مرادخانی به عنوان معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی وجود دارد و ما ایشان را « علی جان » خطاب می کنیم و او را به عنوان یک رفیق و همدل قبول داریم. اگرچه وقتی وارد اتاقشان می شویم پولی نمی آید اما لطف او همراه ما بوده است. البته شاید در دوره بعدی علی مرادخانی معاون وزیر نباشد اما همین که ما را دور هم جمع کرده و کمک هایی را انجام می دهد موضوع قابل تقدیری است.

علی مرادخانی معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز با تشکر از اقدامات و تلاش های بهروز غریب پور در راه اندازی تالار فردوسی، موزه تئاتر عروسکی گروه آران و موزه تئاتر گفت: یکی از نکات قابل توجه بهروز غریب پور این است که وقتی با او حرف می زنیم قطعا یک چیزی یاد می گیریم. به اعتقاد من علاقه مندی او به سازندگی جالب توجه است. من از زمانی که در دفتر موسیقی وزارت ارشاد فعالیت می کردم خاطرات بسیار خوبی با آقای غریب پور دارم و خوشحالم از اینکه شرایط به گونه ای فراهم شده تا بار دیگر شاهد فعالیت های مستمر او در عرصه تئاتر عروسکی هستیم.

در حوزه بودجه همواره با فقر مزمن روبرو هستیم و مطالبات با بودجه تطبیق نداشته اما در این میان بهروز غریب پور از جمله هنرمندانی است که با صبر و حوصله کار را پیش می بردمعاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: همه می دانیم که در حوزه بودجه همواره با یک فقر مزمن روبرو هستیم و مطالبات هیچ گاه با بودجه تطبیق نداشته اما در این میان بهروز غریب پور از جمله هنرمندانی است که با صبر و حوصله کار را پیش می برد و در کنار این صبر و حوصله، کارها را تمیز و نظیف انجام می دهد. ما این کمال گرایی و این نوع نگاه را کم داریم که امیدوارم با کمک شما دوستان عزیز در حوزه های مختلف تئاتر، موسیقی و هنرهای تجسمی بتوانیم به اهداف خود دست پیدا کنیم. ما جزو سرآمدان تئاتر منطقه هستیم اما جایی به نام موزه تئاتر نداشتیم که بخواهیم هرگاه کار پژوهشی داشتیم به آن مراجعه کنیم اما بنده با توجه به حسن سلیقه ای که از بهروز غریب پور سراغ داشتم پیشنهاد دادم تا او را به عنوان گردآورنده موزه تئاتر انتخاب کنند که مطمئن هستم با وجود او اتفاقات بسیار خوبی در این عرصه خواهد افتاد.

مرادخانی در بخش پایانی صحبت های خود با اشاره به غیبت خود در افتتاحیه موزه تئاتر عروسکی گروه آران گفت: من در سفر وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به الجزایر و تونس همراه ایشان بودم و نتوانستم در افتتاحیه این موزه حضور داشته باشم اما امروز بسیار خوشحالم که در کنار شما هنرمندان عزیز از نزدیک در جریان فعالیت های موزه تئاتر عروسکی گروه آران قرار گرفتم و شاهد این بودم که فعالیت های بسیار خوبی در این مکان انجام گرفته است.

شهرام ناظری خواننده پیشکسوت موسیقی کشورمان نیز در این برنامه توضیح داد: من تخصصی در تئاتر عروسکی ندارم اما مانند دیگر هنرمندان وقتی می بینم اتفاق خوبی در بخشی از فرهنگ و هنر این سرزمین می افتد بسیار خوشحال می شوم. ما به دلیل نقشی که صدا و سیما در تنزل فرهنگ و هنر داشته دچار فقر فرهنگی هستیم و جای شکر آن باقی است که بخش فرهنگی و هنری وزارت ارشاد با کمک هنرمندانی چون بهروز غریب پور تلاش هایی را انجام می دهد. به هر حال باید بپذیریم که در کشور ما برنامه ریزی جدی ای در حوزه فرهنگ و هنر انجام نگرفته اما جای خوشبختی است که من امروز می شنوم که 120 اثر نمایشی در نقاط مختلف تهران اجرا می‌شود.

تئاتر یکی از موارد مهم هنر است که فرهنگی را به مخاطب نشان می دهد که سینما نمی تواند. بنده در سال های قبل که ارادت ویژه به هنرمندانی چون بهرام بیضایی داشتم می دیدم که چه تلاش های خوبی از سوی هنرمندان تئاتر این سرزمین برای ارتقای فرهنگ و هنر کشورمان انجام گرفته است. ما اگر قدر همه بزرگان را می‌شناختیم قطعا امروز جور دیگری بودیم و اتفاقا همین برنامه ها است که نقش با ارزشی می تواند در جریان فعالیت های فرهنگی هنری کشورمان داشته باشد.

او با قدردانی از فعالیت های بهروز غریب پور در عرصه تئاتر و موسیقی بیان کرد: راه رفتن در اقیانوس گسترده فرهنگ و هنر این سرزمین کار بسیار سختی است اما به نظر من هنرمندی چون بهروز غریب پور خدمات ارزنده و ریشه ای را برای فرهنگ و هنر این سرزمین انجام داده است و جا دارد از او به خاطر این زحمات تشکر کنم.

قباد شیوا، طاهر شیخ الحکمایی، محمدرضا درویشی، داوود فتحعلی بیگی، شهرداد روحانی، آتیلا پسیانی، محمود فرهنگ، فرزاد طالبی، حمیدرضا نوربخش، مجید ملانوروزی، حسین پارسایی، پیمان شریعتی، غلامحسین شاه علی، حسین سروی، علی اکبر صفی پور، مریم اقبالی، علی پاکدست و حسین مهرجردی از جمله افرادی بودند که در این برنامه حضور پیدا کردند.